[摘要] 《涤耻血》是 1936 年由樊粹庭创作、陈素真主演的我国第一部抗战题材豫剧,以宋代抗金为背景、以古喻今,在民族危亡之际承担起动员民众、支援抗战的 “战斗文艺” 功能。该剧开创豫剧以历史题材呼应现实的叙事策略,确立豫剧与国家民族同呼吸共命运的精神传统,历经90年代际传承,至今仍具有重要的艺术价值与历史地位。
摘要:《涤耻血》是 1936 年由樊粹庭创作、陈素真主演的我国第一部抗战题材豫剧,以宋代抗金为背景、以古喻今,在民族危亡之际承担起动员民众、支援抗战的 “战斗文艺” 功能。该剧开创豫剧以历史题材呼应现实的叙事策略,确立豫剧与国家民族同呼吸共命运的精神传统,历经90年代际传承,至今仍具有重要的艺术价值与历史地位。
关键词:涤耻血;豫剧;抗战;历史剧
一、《涤耻血》概述
(一)剧本创作背景
《涤耻血》是中国首部抗战题材豫剧,由“现代豫剧之父”樊粹庭创作于1936 年。彼时,日本已侵占东北、热河,正欲南下,华北局势危急。在此背景下,樊粹庭创作历史剧《涤耻血》,并由豫剧皇后陈素真主演,以演剧的形式呼吁民众抵抗日本的侵略。1937年,卢沟桥事变爆发后,樊粹庭和陈素真在《涤耻血》基础上,先后创作并演出《巾帼侠》《伉俪箭》《克敌荣归》《为国纾难》《歼毒记》等爱国抗战剧目,为抗战义演募捐,为建立抗日统一战线起到了民间动员作用。
(二)剧本故事概述
本剧将历史背景设定在宋代抗金时期,以古喻今,讲述刘芳坚定不移抗击外敌侵略的故事:山东节度使刘豫和其子刘貌变节降金,将知府黄守忠杀害,并将其子黄兴汉下狱;刘豫之女刘芳深明大义,不愿同流合污,将黄兴汉偷放走;刘芳不愿自身被父兄献予金兀术而南逃,占据六霞山,竖起抗金大旗;后刘芳在战场再次解救黄兴汉,二人因共同志向结为夫妻;在新婚之夜,黄兴汉得知刘芳为杀父仇人之女,耻与其成亲;刘芳为表明心迹,单骑闯金营,身负重伤,以血涤耻,获黄兴汉谅解后含笑而逝,终以生命践行报国之志。[1]
二、“战斗文艺”的创作策略
(一)“以古喻今”的创作智慧
樊粹庭选择“宋金战争”作为故事背景,绝非偶然。金兵南侵、宋室南渡的历史情境,与日本侵华、华北危急的现实高度同构。剧中刘芳痛斥父兄“卖国求荣”的唱词,实则直指抗战时期的汉奸行为。这种“借古人之口,言今人之志”的手法,在当时特殊的历史环境中具有双重功能:既能保持创作安全,又能借助历史的“距离感”增强艺术的感染力。据《河南民报》评价,该剧“命意正大,在国难中尤为对症之药”,“收公理建设之效,辅教育之所不及”,[2]足见其“以古喻今”策略的有效性。
(二)“战斗文艺”的功能定位
1937年抗日战争全面爆发后,樊粹庭将豫声剧院更名为“狮吼剧团”,取“醒狮怒吼”之意。[3]这一改名本身就象征着豫剧功能定位的根本转变:从“娱乐民众”转向“动员民众”,从“舞台艺术”转向“战斗武器”。这种转变在实际演出中得到了充分体现。据《河南民报》记载,1937年8月,剧团在商丘车站大舞台公演《涤耻血》,得票款洋八十七元二角,悉数捐给省各界抗日后援会。在短短两月间,该剧团在商丘、宁陵等地筹得募捐抗敌经费一千五百元以上,还节衣缩食购买救国公债。[3]此后,剧团辗转开封、商丘、洛阳、西安等地募捐义演,收入全部捐给抗日救援会。这一系列行动表明,《涤耻血》不仅是一部舞台作品,更是一个动员民众、支援抗战的“战斗文艺”。
三、跨剧种影响与当代传承
(一)京剧改编与大师认可
1936年,京剧“四大名旦”之一尚小云在开封演出期间,因陈素真嗓子问题未能观看其演出,樊粹庭遂将《涤耻血》剧本相赠。尚小云遂将其改编为京剧《绿衣女侠》,于同年8月10日在北京华乐戏院首演,尚小云饰刘芳,袁世海饰刘豫。尚小云在该剧中首创旦角“女扮男装挂髯口”的舞台形象,突破传统旦角表演范式,成为尚派艺术的重要代表作。后人评价此事:“乡野土戏被京剧大师们青睐,足见豫剧魅力。”这一评价道出了一个重要事实:《涤耻血》的艺术成就获得了京剧界的高度认可,这在中国地方戏发展史上并不多见。
(二)当代传承与青年接续
进入21世纪,《涤耻血》的艺术生命力仍在延续。2023年,河南豫剧院青年团在郑州演出该剧折子戏,由青年演员王藜汇饰演刘芳。84岁高龄的豫剧名家潘雪芬仍能细数五代演员传唱《涤耻血》的佳话。从1936年到2026年,在九十年间,《涤耻血》在五代演员的接力中薪火相传,其“保家卫国”的唱段至今仍能引来老兵敬礼、孩童跟唱。正如《烽火梨园》专题报道所言:“《涤耻血》早已超越戏曲本身。它是艺术担当的见证,是家国情怀的传承,更是一曲穿越时空的山河壮歌。”[4]
四、结语
在民族存亡的关键时刻,樊粹庭以知识分子的文化自觉,率先用豫剧发出反抗侵略的呐喊。这一时间节点的开创性意义在于:《涤耻血》是豫剧界自觉以艺术形式回应民族危机的“第一声”。《涤耻血》开启了豫剧“战斗文艺”的创作传统,影响了此后一系列抗战剧目的创作。樊粹庭随后创作的系列抗战剧目,均沿用了《涤耻血》确立的“以古喻今”叙事策略和“战斗文艺”功能定位。从豫剧发展史的角度审视,《涤耻血》的诞生标志着豫剧完成了从“草台戏班”到“战斗团体”的身份转型。《涤耻血》之后,豫剧开始有意识地将自身纳入民族解放的洪流之中。这一转型深刻影响了豫剧此后近百年的发展走向。
【作者:王丽敏,郑州航空工业管理学院文法学院讲师)(基金项目:本文系2022年度河南省哲学社会科学规划一般项目“豫剧红色文化调查研究”(项目编号:2022BKS041)阶段性成果。】
参考文献:
[1]樊粹庭著.樊粹庭文集 创作剧目(上)[M].张大新编校.郑州:河南大学出版社,2012年,第166-211页.
[2]豫剧《涤耻血》赏析:父兄“砍旗投金”片段及刘芳“哭旗”唱段[EB/OL].(2015-8-21)[2026-4-11].http://www.szxq.com/show-14632.html.
[3]曹萍.“狮吼”唤醒民族魂魄[N].河南日报,2025年09月24日第 12 版.
[4]烽火梨园 河南戏曲里的抗战记忆[EB/OL].(2025-08-27)[2026-4-12].
https://www.hntv.tv/news/0/1960604823762255873?from=dxlist.